sábado, 29 de octubre de 2022

Galerías y artistas de Mallorca en ARCO (2012-2022)

Una decena de galerías mallorquinas han participado en la feria de arte ARCO desde su fundación. Una ha estado en todas las ediciones desde 2003 (Horrach Moyà) y otra solo faltó a una de las 41 celebradas (Pelaires).

La primera feria de arte contemporáneo de Madrid ARCO, celebrada en 1982, en plena Movida, tuvo lugar en el recinto ferial Ifema del Paseo de la Castellana.

En mi archivo cuento con imágenes entre 2012 y 2022 con la participación de las siguientes galerías:

-Galería Pelaires


-Galería Horrach Moyà

-Galería Xavier Fiol

-Galería Maior

-Galería Kewenig

-Galería L21



-Galería Fran Reus

Y los artistas mallorquines presentes han sido numerosos entre 2012 y 2022: Bel Fullana, Bernardí Roig, Amparo Sard, Mònica Fuster, Rafa Forteza, Guillem Nadal, Robert Ferrer, Susy Gómez, Guillermo Rubí, Ian Waelder, Albert Pinya, Amador, Joan Cortés, José Fiol, Aina Perelló, Joan Morey, Agustí Torres, Pep Girbent, Pep Llambias...

jueves, 27 de octubre de 2022

Cuando Bernardí Roig "perdió la cabeza"

El artista mallorquín Bernardí Roig protagonizó en abril de 2016 una amplia exposición en una sala de la calle Alcalá dirigida por la Comunidad de Madrid. 

'Cuidado con la cabeza' fue el título que dio a un conjunto de obras e instalaciones de gran tamaño dotadas de una intensa capacidad expresiva. 






sábado, 22 de octubre de 2022

Adiós a un hombre bueno: Juan Horrach Moyà, pionero en ARCO, falleció a los 52 años

Juan Horrach Moyà fue pionero en ARCO. El único mallorquín que ha participado en todas las ediciones de la principal feria de arte contemporáneo de España. 

2016


Juan Antonio Horrach Moyà, que falleció de manera repentina el 17 de octubre de 2022, a los 52 años de edad, era un enamorado del arte. Y una persona en extremo amable, más que accesible y siempre dispuesta

2017


Le traté durante doce años seguidos (salvo pandemia) en su stand del pabellón 7 del recinto ferial madrileño. Te recibía como si te conociera de toda la vida, respondía a todas las preguntas sin problema y cada vez era más sencillo -a la vez que ameno- entrevistarle.

2012

Un golpetazo de incredulidad y tristeza es el que experimentas cuando te comunican que un hombre bueno ha fallecido súbitamente. Y comprendes que es injusto porque es joven, porque es entusiasta de su trabajo, es amable y es un buen tipo amante, además, de la belleza, del arte en mayúsculas.

2014

Profesionalidad, seriedad, elegancia y carisma son las palabras que, a mi parecer, le definían. Su desaparición prematura e inesperada causaron un tremendo dolor entre los artistas y galeristas isleños. Conmoción por ese amigo y enorme galerista que se nos fue antes de tiempo.

ARCO 2018


2020

2021


2022

martes, 11 de octubre de 2022

Tres galerías mallorquinas y Grip Face participan en la XXX feria de arte Estampa:13-16 octubre 2022

La Bibi Gallery, en su primera participación, y el proyecto conjunto que presentan por segunda vez Pep Llabrés y Xavier Fiol conforman la presencia mallorquina en la XXX edición de la feria de arte contemporáneo Estampa, que se celebrará en Ifema de Madrid, entre el 13 y 16 de octubre de 2022.

El año pasado esta feria fue la primera presencial de España, con carácter internacional, que tuvo lugar tras las restricciones de la pandemia, y a la que acudieron Fiol y Llabrés, compartiendo el mismo estand, con una variada propuesta de artistas, en las convocatorias de abril y octubre. La Bibi Gallery, de Establiments, dirigida por Marc Bibiloni y Miquel Campins, debutará en la cita cultural.

Grip Face, por su parte, mostrará sus últimas creaciones en el estand de Cerquone Gallery. David Oliver, que es el nombre real de este artista de Son Ferriol, hace varios años que participa en Estampa con esta galería venezolana con sede en Madrid y Caracas. 


Mientras que Rafa Forteza, estuvo en 2021 en el estand de la galería madrileña Ponce + Robles.

Coleccionistas nacionales

En este sentido, Estampa siempre ha apostado por los coleccionistas españoles, en una feria ocupada por las más destacadas galerías del país.

"Con un crecimiento notable en el número de aplicaciones que optan a un stand en la feria, esta edición conmemorativa de su 30 aniversario contará con las principales galerías nacionales, incorporándose hasta una veintena de nuevos proyectos creados en España en los últimos años, que muestran las transformaciones y evolución más vibrante del mercado español", señalan desde la feria.

Por otra parte, Jordi Teixidor y José María Yturralde, como artistas invitados, presentarán sendas obras específicamente realizadas para la feria y cuyo tema es su relación con la música y el sonido.

Además, Estampa entregará durante su celebración una docena de premios patrocinados por empresas, marcas e instituciones.


domingo, 9 de octubre de 2022

'La presidenta' o Cómo se fabricó a Díaz Ayuso, de Martín G. Ramis, con Jaume (Matas) y Alberto (Feijóo), en el Teatro de las Aguas

-El jueves 29 de septiembre de 2022, estrenó 'La presidenta', una sátira sobre Jaume Matas, Alberto Núñez Feijóo, Teodoro (Dora) García Egea, Esperanza Aguirre e Isabel Díaz Ayuso.

-El actor, director y escritor Martín G. Ramis sube tres obras a los escenarios madrileños.

-Hace cuatro meses que está en cartelera 'El rey que cazaba elefantes' y el 2 de noviembre estrena 'Una hora con Matías', dirigida por Beatriz Barón.

El actor, director y escritor mallorquín Martín G. Ramis contará este otoño con tres obras teatrales en los escenarios de Madrid. Desde hace cuatro meses permanece en cartel la sátira 'El rey que cazaba elefantes'; el 29 de septiembre de 2022 estrenó en el Teatro de las Aguas la comedia de humor negro 'La presidenta'; y el 2 de noviembre subirá a escena 'Una hora con Matías', escrita por Ramis y dirigida por la actriz isleña Beatriz Barón.

En el estreno de 'La presidenta' casi se llenó la sala de La Latina. Se trata de una comedia cáustica que podría subtitularse 'Fabricando a Isabel Díaz Ayuso', presidenta de la Comunidad de Madrid. "Es, como la mayoría de mis obras, un montaje surrealista, sarcástico y dominado por el humor negro", afirmó Ramis, quien ironiza sobre la creación del "fenómeno Ayuso".

El autor reconoce que le ha sido complicado conseguir un elenco protagonista de este esperpento teatral. "No sé si es por miedo a Díaz Ayuso, pero tres grupos de protagonistas me han dado la espalda a última hora".

No en vano, esta función, en la que aparece un Jaume pijo, prepotente y creído, émulo de Matas, es una sátira que elucubra sobre cómo Esperanza Aguirre, Alberto (se supone que Feijóo) y una tal Dora (García Egea, podría ser), deciden crear a Ayuso. 

Una becaria del PP a la que al principio desprecian por ir en chándal (pantalón Adidas y sudadera Umbro) y ser la encargada de pasear a 'Pecas', el perro de Aguirre, pero a la que al final idolatran por sus opiniones "jóvenes, frescas, improvisadas y de ni sí ni no".

Poco a poco, esta producción de Gabriel Morell, quien también respalda 'Una hora con Matías', dirigida por la actriz Beatriz Barón, muestra como es -o podría haber sido- el proceso de modelaje de una presidenta con escaso fondo intelectual, pero ideas claras; ínfima memoria y don de gentes.

"Vamos a invitar a Díaz Ayuso para que vea la obra", dice Morell. Y pese a las críticas llenas de guasa de Ramis, el dramaturgo reconoce que "Ayuso me cae bien". "Es una obra para la que me llamaron tras el éxito de la comedia sobre el rey emérito. Y reconozco que da envidia ver a tanta gente en el teatro un jueves, algo impensable en Mallorca", manifiesta. 

"Me gustaría estrenar en el Teatre Principal de Palma, que es el teatro del pueblo, y puedo hacerlo en catalán; lo que no me gusta es que me lo impongan", finaliza Martín G. Ramis, actor y director de cine de culto, creador de 'Mordiendo la vida', 'El hijo bastardo de Dios' o 'Turbulencia zombi'.

Primera exposición en Madrid de la diseñadora y artista Ela Fidalgo, premiada en Urvanity y Mercedes Benz Fashion Week

-Los desnudos imperfectos de la creadora mallorquina toman el barrio de Salamanca.

La muestra, una crítica al transhumanismo y al abuso de las redes, se podrá ver en La Bibi Gallery de Palma desde el 18 de octubre.

Los desnudos imperfectos -a la vez que bellísimos-, y la crítica al postureo de las redes sociales y al abuso de la tecnología sustentan 'De ente et essentia', la primera exposición individual en Madrid de la diseñadora y artista Ela Fidalgo (Palma, 1993), desarrollada, entre el 6 y 9 de octubre de 2022, en el Espacio Jorge Juan 137.


De la mano de La Bibi Gallery, dirigida por Marc Bibiloni y Miquel Campins, Fidalgo despliega todo su poderío creativo, en una vieja nave industrial del barrio de Salamanca. Una muestra de carácter, con fondo filosófico, que también podrá contemplarse en Mallorca a partir del 18 de octubre.

Si en la pasada feria del nuevo arte contemporáneo Urvanity, la creadora isleña jugaba con la figura de Narciso y el ansia actual por alcanzar la imagen ideal, mejorada por filtros y falsas posturas en las redes sociales, en esta ocasión el tema principal de 'De ente et essentia' es el transhumanismo.

"Durante ocho meses he investigado y trabajado en esta exposición, basada en el transhumanismo y posthumanismo, en el intento del ser humano en ser perfecto, como una máquina, usando la tecnología, y he llegado a la conclusión de que hay que conocerse y aceptarse, como uno es, para evitar traumas posteriores", señala Fidalgo.

Su crítica se centra en la imagen perfecta, sobre todo en el físico humano, que el mundo moderno nos obliga a tener y transmitir en redes. "Eso nos genera inseguridad e inestabilidad", explica.

"Si en la anterior muestra, Ela buceaba en el miedo a ahogarse en el narcisismo, en este ocasión exhibe el miedo al transhumanismo, a que el ser humano acabe convertido en una máquina", asegura Marc Bibiloni. "A la vez la artista estudia la anatomía, los cuerpos imperfectos que resultan ser bellísimos", manifiesta.

En las piezas de gran formato, y en su primera escultura, llamada 'La Gordita', utiliza la creadora isleña, que obtuvo premios en la Mercedes Benz Fashion Week y en Urvanity, utiliza el tul, con la técnica del patchwork, a modo de las capas de cebolla que componen la personalidad humana.